注：此报告仅来自单一来源；尚待核实。

通过公开征集，来自亚太地区的六个艺术项目脱颖而出，展现了艺术如何提升气候意识、促进社区参与并鼓励采取立足本地的气候行动。在中国，兰启霞利用山体废弃物创作了一条由12个装置组成的生态艺术步道，并邀请青少年和志愿者参与其中，旨在引发人们对废弃物与自然关系的思考。

来自韩国的郑裕珍（Yujin Joung）带来了她的作品《太阳作为新货币》（Sun as a New Currency） ，这是一个以女性和劳动者等边缘群体为中心，构建科幻世界的项目。朴汉娜（Hanna Park）的展览《分解者》（Decomposer）则运用影像和废弃材料，在济州岛唤起人们的生态意识。

印度参展作品包括索纳莉·维尔玛和普里蒂什·巴利的《让“隐形”可见》 ，该作品运用热成像技术和女性叙事，凸显了极端室内高温对无偿家政工人的影响，并将性别化的气候问题引入公共和政策讨论。普巴伦·巴苏的“达拉”项目培训恒河-亚穆纳河沿岸的青年，让他们记录生态变化并构建当地的气候叙事。坦迈·沙阿的“借来的地球”展览则运用绘画和摄影，唤起人们对高温、缺水和污染的个人感受。

演讲后的小组讨论指出，艺术虽然无法提供直接的解决方案，但它在使气候变化变得显而易见、挑战固有观念以及创造反思和参与的空间方面发挥着至关重要的作用。小组强调，仅凭科学数据可能无法传达个人和社区对环境变化的体验，而艺术可以通过情感和感官手段来传达这些体验。

这些举措共同表明，艺术实践如何通过强调一线社区的生活现实、包容性和叙事主权，为拓宽气候话语做出贡献。